4399网站摄影技巧｜这4条摄影 金科玉律 你没必要遵守-福建懿昇CLUB
摄影技巧｜这4条摄影 金科玉律 你没必要遵守-福建懿昇CLUB
“构图要用三分法”“黄金时刻好出片”“拍照时要保持画面水平”“背景不能太复杂”“避免顶光拍人像”......
这些摄影的“金科玉律”，是前辈们从实践中归纳、总结出的规矩与套路，对我们的创作很有帮助。张浩锋
但在摄影艺术的领域中黄仲贤，从来就没有绝对正确的真理，没有非遵守不可的规矩。当你掌握、熟悉它们以后，可以尝试打破它们，可能就会有新的收获。
今天要为您介绍的，是 4 条你可以不遵守的“金科玉律”。打破这些常规，根据客观条件与自身需要灵活应用，才能拍出更好的作品。
1. 画面要保持水平
拍照时要注意保持水平，以免产生失衡感。当画面中含有大片水平面、地平线等水平标尺景物时，这一点尤为重要。
只要稍微一不注意，偏个两三度，画面的倾斜感可能就会非常强烈：
倾斜角 3°，失衡感已十分明显
可以说，大部分情况下，拍摄时最好记得参考水平仪或参考线，把保持画面水平，避免失衡感。
但在拍摄某些特殊题材时，我们却需要故意把画面倾斜，以创造失衡感——失衡感，换一个角度看，也可以理解成动感。
比方说包凡一，在用高速快门拍摄赛车时，拍到的是静态画面，但又想体现出赛车的动感，就可以倾斜画面，创造动感：
此外，当画面中不存在显著的水平线时，即使倾斜相机，失衡感也不明显。你可以尝试着倾斜一下相机，画面或许会更生动。
尤其是在竖幅拍摄时，倾斜造成的失衡感会更小。无论是拍建筑还是拍人像，都可以尝试倾斜相机，采取对角线构图，你会有惊喜的！
2. 要用三分法构图
对构图稍有了解的人，都对三分法耳熟能详。三分法是最简洁有效，而适用性最广的构图法，几乎可以说是“万金油”。
简单来说王莲香，三分法构图就是用横竖各两条直线以“井”字型排布，将画面分为九等分，四个交叉点是画面最吸引人之处，应将主体布在交叉点上：
这一构图法是如此地受欢迎，以至于很多相机和手机上都自带九宫格参考线，便于大家在拍摄时套用三分法构图。
可以说，三分法真的很好用，但并不是所有场合都应该用三分法。以下这几种情形，套用三分法的拍摄效果可能反而不好。
画面空，主体大。当画面很空，主体很大时，不把主体放在画面中心，失衡感会很明显。
画面的“重量”过多集中在左侧，失衡感明显
拍摄对称物体。当你要拍对称的建筑或者倒影时，按照中心构图把对称面（或对称中心）放在画面中心，效果更好。
需要体现对称之美时，中心构图效果最好
方画幅4399网站。方画幅可以说是最讲究稳定性，也最适合体现对称之美的构图，一般采用中心构图效果会更好。
3. 避免正午拍摄
摄影界把日出/日落这两个时间段称为出片的“黄金时间”，因为这两个时间段天空的色彩最鲜艳，光线最柔和，拍摄效果往往也最好。
而与此相对的，是要避开正午时间拍摄。因为正午的阳光猛烈，光线硬，容易产生阴影，而且光位接近顶光，拍人像不好看。
但是，这并不意味着中午就完全不适合拍摄。事实上，正午阳光能创造紧凑清晰的投影，非常适合“玩影子”：
正午时分的投影jd塞林格，特别有意思
此外，在拍摄竞技体育、军事训练等热血而阳刚的题材时，强烈的阳光使得人物线条刚毅，地上浓密而清晰的阴影更是衬托了整体氛围。
4. 主体要大要突出
很多人认为，主体的画面比例要足够大，要足够突出，才能保证主次分明，展示画面的主题和情绪。
这个看法有两个问题。首先，主体不一定要很大才能突出，通过色彩、明暗、清晰模糊对比等手段，较小的主体一样可以很突出雪女莫奈。
红花虽小，却很显眼
大而模糊的部分，完全成为了清晰主体的陪衬
还有一种负空间构图，利用大量干净、简洁的留白来衬托主体，主体虽然比例很小，照样很突出林牧洁，而大量的留白使画面更有韵味。
负空间构图，主体比例不大却很突出
另外，主体也不一定非得很突出。低对比小清新人像，就是一个很好的尝试。
你可以试试在低调暗环境，让人物穿黑衣服；或者反其道而行之，在高调亮环境中穿白衣服智勇和尚，弱化人物的存在感，融入环境梁冬哥。
拍摄这类照片，追求的是一类人物与环境和谐，但存在感又不至于太低的效果，所以环境以尽量干净简洁为宜。
总结
再重申一遍：在摄影艺术的领域中，从来就没有永远正确的真理，没有非遵守不可的规矩。
在了解、熟悉这些常识的前提下，我们可以尝试着去打破这些思维定势，拍出新颖而独到的照片。
毕竟，一切都要以实际拍摄需要为中心——不知道这句话本身，是不是也属于“你不必去遵守的金科玉律”呢？
剪影是人像摄影中非常受欢迎的一类题材。它很有文艺范儿；它的后期简单，不用费尽心机调色磨皮；它不怕大光比，只怕光比不够大......
更重要的是，这一题材能大幅降低颜值对成片效果的影响。只要模特的身材相对正常，拍出的照片一般都会美美哒：
剪影这个题材，在具体操作方面其实很简单：你只需要先对着明亮的天空测光，锁定曝光后再对焦主体就可以了高恺蔚。
按照这个方法操作，你就可以拍出足够黑的，“合格”的剪影人像；但如果你想拍出更优秀，足够美的作品，还得多花些心思。
今天要为您介绍的夺狱困兽，正是拍好剪影人像的 3 大核心技术要点，千万不要错过蔡远航前妻啊！
1. 选取合适背景
一般的照片注重被摄主体的细节，但剪影注重的却是主体的轮廓，读者只能通过轮廓来辨认主体。所以，一定要保证轮廓完整、容易辨别祝凌霄。
所以，你要选取合适的背景，不能有过多的干扰景物，否则不同景物之间的轮廓会堆叠在一起，令人难以识别。
我们来看一个典型的反例吧：
上图一共有五个人，左一和左二还能看清半身；左三左四只露出脑袋，看着像连体婴；右一更是给人一种被铁杆“穿脑”的感觉，十分别扭。
而选择简洁、干净的背景徐正雨，让人物的轮廓和背景分离，拍出来的剪影就会好看的多：
有时候，周边环境就是乱糟糟一团，找不到很干净简洁的背景，怎么办？那就该试试低角度拍摄了本威士肖。
2. 低角度拍摄
周边的干扰景物太多？那就低角度拍摄吧，更多地以天空作为背景。
天上的干扰景物肯定没有地上多，你会得到更为干净简洁的背景。
右下角人多景杂，显得很乱
低角度拍摄，世界清静了
此外，低角度拍摄还能让主体的轮廓更为完整。
我们来看一个例子：
正是因为低角度拍摄那素芝，上图才能完整地包含了人物的脚与车轮的轮廓。
3. 注意姿势
剪影摄影，对于姿势有很高的要求，大致有以下几个要点：
能拍侧面就尽量不要拍正面。拍侧面，才能表现出脸部与身材的轮廓，而拍正面是看不到这些细节信息的：
连长长的睫毛都纤毫毕现
姿势要伸展，不要蜷缩。别并腿、抱肩，也别把双手紧贴在身体两侧军统四大金刚。否则，拍出来很可能就是一个大黑块儿：
乍一看还以为是俩拖把呢
多人拍照，姿势不要相互重叠。不少情侣拍照时候喜欢互相抱着、依偎着，但这样只能拍出一团形状莫名的黑影，并不好看：
很恩爱，但并不好看
多学姿势九山顶农家院。平时可以收集杂志上好看的人像，用把人物部分涂黑，这样就可以知道剪影的效果了。觉得好看，可以自行模仿一下。
多看书，多学姿势
最后再说一句，想让剪影更漂亮，背景很重要。所以，等太阳贴近地平线的时候再拍吧，这时候天空的色彩最鲜艳，拍出来的剪影也最美！
来源：途游摄影
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“构图要用三分法”“黄金时刻好出片”“拍照时要保持画面水平”“背景不能太复杂”“避免顶光拍人像”......
这些摄影的“金科玉律”，是前辈们从实践中归纳、总结出的规矩与套路，对我们的创作很有帮助。张浩锋
但在摄影艺术的领域中黄仲贤，从来就没有绝对正确的真理，没有非遵守不可的规矩。当你掌握、熟悉它们以后，可以尝试打破它们，可能就会有新的收获。
今天要为您介绍的，是 4 条你可以不遵守的“金科玉律”。打破这些常规，根据客观条件与自身需要灵活应用，才能拍出更好的作品。
1. 画面要保持水平
拍照时要注意保持水平，以免产生失衡感。当画面中含有大片水平面、地平线等水平标尺景物时，这一点尤为重要。
只要稍微一不注意，偏个两三度，画面的倾斜感可能就会非常强烈：
倾斜角 3°，失衡感已十分明显
可以说，大部分情况下，拍摄时最好记得参考水平仪或参考线，把保持画面水平，避免失衡感。
但在拍摄某些特殊题材时，我们却需要故意把画面倾斜，以创造失衡感——失衡感，换一个角度看，也可以理解成动感。
比方说包凡一，在用高速快门拍摄赛车时，拍到的是静态画面，但又想体现出赛车的动感，就可以倾斜画面，创造动感：
此外，当画面中不存在显著的水平线时，即使倾斜相机，失衡感也不明显。你可以尝试着倾斜一下相机，画面或许会更生动。
尤其是在竖幅拍摄时，倾斜造成的失衡感会更小。无论是拍建筑还是拍人像，都可以尝试倾斜相机，采取对角线构图，你会有惊喜的！
2. 要用三分法构图
对构图稍有了解的人，都对三分法耳熟能详。三分法是最简洁有效，而适用性最广的构图法，几乎可以说是“万金油”。
简单来说王莲香，三分法构图就是用横竖各两条直线以“井”字型排布，将画面分为九等分，四个交叉点是画面最吸引人之处，应将主体布在交叉点上：
这一构图法是如此地受欢迎，以至于很多相机和手机上都自带九宫格参考线，便于大家在拍摄时套用三分法构图。
可以说，三分法真的很好用，但并不是所有场合都应该用三分法。以下这几种情形，套用三分法的拍摄效果可能反而不好。
画面空，主体大。当画面很空，主体很大时，不把主体放在画面中心，失衡感会很明显。
画面的“重量”过多集中在左侧，失衡感明显
拍摄对称物体。当你要拍对称的建筑或者倒影时，按照中心构图把对称面（或对称中心）放在画面中心，效果更好。
需要体现对称之美时，中心构图效果最好
方画幅4399网站。方画幅可以说是最讲究稳定性，也最适合体现对称之美的构图，一般采用中心构图效果会更好。
3. 避免正午拍摄
摄影界把日出/日落这两个时间段称为出片的“黄金时间”，因为这两个时间段天空的色彩最鲜艳，光线最柔和，拍摄效果往往也最好。
而与此相对的，是要避开正午时间拍摄。因为正午的阳光猛烈，光线硬，容易产生阴影，而且光位接近顶光，拍人像不好看。
但是，这并不意味着中午就完全不适合拍摄。事实上，正午阳光能创造紧凑清晰的投影，非常适合“玩影子”：
正午时分的投影jd塞林格，特别有意思
此外，在拍摄竞技体育、军事训练等热血而阳刚的题材时，强烈的阳光使得人物线条刚毅，地上浓密而清晰的阴影更是衬托了整体氛围。
4. 主体要大要突出
很多人认为，主体的画面比例要足够大，要足够突出，才能保证主次分明，展示画面的主题和情绪。
这个看法有两个问题。首先，主体不一定要很大才能突出，通过色彩、明暗、清晰模糊对比等手段，较小的主体一样可以很突出雪女莫奈。
红花虽小，却很显眼
大而模糊的部分，完全成为了清晰主体的陪衬
还有一种负空间构图，利用大量干净、简洁的留白来衬托主体，主体虽然比例很小，照样很突出林牧洁，而大量的留白使画面更有韵味。
负空间构图，主体比例不大却很突出
另外，主体也不一定非得很突出。低对比小清新人像，就是一个很好的尝试。
你可以试试在低调暗环境，让人物穿黑衣服；或者反其道而行之，在高调亮环境中穿白衣服智勇和尚，弱化人物的存在感，融入环境梁冬哥。
拍摄这类照片，追求的是一类人物与环境和谐，但存在感又不至于太低的效果，所以环境以尽量干净简洁为宜。
总结
再重申一遍：在摄影艺术的领域中，从来就没有永远正确的真理，没有非遵守不可的规矩。
在了解、熟悉这些常识的前提下，我们可以尝试着去打破这些思维定势，拍出新颖而独到的照片。
毕竟，一切都要以实际拍摄需要为中心——不知道这句话本身，是不是也属于“你不必去遵守的金科玉律”呢？
剪影是人像摄影中非常受欢迎的一类题材。它很有文艺范儿；它的后期简单，不用费尽心机调色磨皮；它不怕大光比，只怕光比不够大......
更重要的是，这一题材能大幅降低颜值对成片效果的影响。只要模特的身材相对正常，拍出的照片一般都会美美哒：
剪影这个题材，在具体操作方面其实很简单：你只需要先对着明亮的天空测光，锁定曝光后再对焦主体就可以了高恺蔚。
按照这个方法操作，你就可以拍出足够黑的，“合格”的剪影人像；但如果你想拍出更优秀，足够美的作品，还得多花些心思。
今天要为您介绍的夺狱困兽，正是拍好剪影人像的 3 大核心技术要点，千万不要错过蔡远航前妻啊！
1. 选取合适背景
一般的照片注重被摄主体的细节，但剪影注重的却是主体的轮廓，读者只能通过轮廓来辨认主体。所以，一定要保证轮廓完整、容易辨别祝凌霄。
所以，你要选取合适的背景，不能有过多的干扰景物，否则不同景物之间的轮廓会堆叠在一起，令人难以识别。
我们来看一个典型的反例吧：
上图一共有五个人，左一和左二还能看清半身；左三左四只露出脑袋，看着像连体婴；右一更是给人一种被铁杆“穿脑”的感觉，十分别扭。
而选择简洁、干净的背景徐正雨，让人物的轮廓和背景分离，拍出来的剪影就会好看的多：
有时候，周边环境就是乱糟糟一团，找不到很干净简洁的背景，怎么办？那就该试试低角度拍摄了本威士肖。
2. 低角度拍摄
周边的干扰景物太多？那就低角度拍摄吧，更多地以天空作为背景。
天上的干扰景物肯定没有地上多，你会得到更为干净简洁的背景。
右下角人多景杂，显得很乱
低角度拍摄，世界清静了
此外，低角度拍摄还能让主体的轮廓更为完整。
我们来看一个例子：
正是因为低角度拍摄那素芝，上图才能完整地包含了人物的脚与车轮的轮廓。
3. 注意姿势
剪影摄影，对于姿势有很高的要求，大致有以下几个要点：
能拍侧面就尽量不要拍正面。拍侧面，才能表现出脸部与身材的轮廓，而拍正面是看不到这些细节信息的：
连长长的睫毛都纤毫毕现
姿势要伸展，不要蜷缩。别并腿、抱肩，也别把双手紧贴在身体两侧军统四大金刚。否则，拍出来很可能就是一个大黑块儿：
乍一看还以为是俩拖把呢
多人拍照，姿势不要相互重叠。不少情侣拍照时候喜欢互相抱着、依偎着，但这样只能拍出一团形状莫名的黑影，并不好看：
很恩爱，但并不好看
多学姿势九山顶农家院。平时可以收集杂志上好看的人像，用把人物部分涂黑，这样就可以知道剪影的效果了。觉得好看，可以自行模仿一下。
多看书，多学姿势
最后再说一句，想让剪影更漂亮，背景很重要。所以，等太阳贴近地平线的时候再拍吧，这时候天空的色彩最鲜艳，拍出来的剪影也最美！
来源：途游摄影
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