hibernate下载日式动画中的迪士尼12原则：预备动作-SakugaFans
日式动画中的迪士尼12原则：预备动作-SakugaFans
预备动作（anticipation），常简写作预备（antic），就是动画中可以预告下一个动作的这个动作ca1522。预备动作常用于让动作更加清晰，以及动作的停顿。井琳典型的例子如角色在冲出画面前把身体往回拉，正如下面这个出自《小魔女学园》的场景。
下面这个片段（出自《轻音》）也是个不错的例子hibernate下载，注意看打棒球的女孩在击球前的动作食罪巴鲁。她的身体往后转，把球棒往击球方向的反方向挥舞。她的眼睛和姿势都瞄着画面右侧，毫无疑问球会从那边过来。这些动作让观众对最终的挥棒有所准备，使动作一气呵成铁哥们助手，不显突兀。
这一段挥棒还表现了一个次要技巧，那就是过度动作（overshoot）。女孩挥动的球棒越过了击球的位置，带动她的手臂向前延伸，球棒甚至超出了屏幕范围。过度动作是为了增加从预备动作开始的运动幅度。在一段较短的时间内，动作幅度越大，给观众留下的视觉印象就越深刻。过度动作之后绣眉多少钱，女孩终于“安顿”（settle）在最终的姿势上，从而完成这一系列的动作新四小天王。
预备（antic）—主动作（action）—过度（overshoot）—安顿（settle）
并非每个动作都要有预备。慢动作或小动作一望便知安德烈金，并不需要准备姿势来提示。预备动作的故意缺失也可以创造“意外包袱”的喜剧效果，这种情况下，一个幅度很大的动作之前完全没有预备，或预备动作诱导观众想象的动作与实际动作并不一致清明幻河图。下面这个片段（来自《福星小子》）里，一个角色的头突然放大，吓到其他角色的同时，也出乎观众的意料。
优秀的动画师会根据角色、动作和情景的不同，画出不同类型和幅度的预备动作。预备用对的话，其达到的娱乐效果不亚于动作主体能达到的。下面这些图里就是一个卡通风格十足的预备动作：亚可整个脸和身体都扭动起来，预示着她即将暴怒，之后她的身体冲向屏幕顶端，一下子把脸撞在上铺的床板上。
预备动作对上一个动作的延续，也可以让动作之间更加流畅吴美婷 。如果没有预备达明一派对 ，动作会显得不协调，犹如音乐声断断续续。下面这个片段来自大藤信郎监督的《心之力》（心の力，暂译），就有一个角色毫无预备地冲出屏幕（不过平心而论，这部电影其他地方的预备都安排得好好的）极品姑爷。
据弗兰克和奥利所言，华特·迪士尼检查动画时首先会提出的要求，就包括修正那些“唐突意外”（abrupt and sudden）的动作。迪士尼最早用的术语是“对准”（aiming），原因是角色会把肢体或者身子对准要运动的方向徐心澄。迪士尼工作室并不是最早使用这种对准／预备的，这个技巧的运用向上可追溯至1920年代早期的菲力猫系列电影，不过20年代晚期的迪士尼短片《幸运兔奥斯华》是同一时期表现预备动作最多且最明显的。迪士尼把预备动作写进了业界规范。到1930年代中期，迪士尼的卡通片里几乎每个动作都会有某种预备，其他美国动画工作室也很快步其后尘。
日本动画中预备动作的应用最早可追溯至1931年村田安司的《咱们的棒球》（おいらの野球，暂译），这部片和棒球有关，自然而然投手和击球手的动作有很多预备。但是，和挤压拉伸一样，早期日本动画没有把预备动作用到迪士尼的程度。诸如大藤信郎的《ちんころ平平玉手箱》（1936）这样明显受到迪士尼启发的电影，只表现了最基本程度的预备动作。这一现象似乎一直持续到二战（熊川正雄是较为重要的例外）。
战后，日本动画公司（即东映动画）成为日本模仿迪士尼仿得最好的动画公司，也由此沿用了许多迪士尼的动画原则，其中就包括预备动作。《かっぱ河太郎》（1954）中有许多有趣的卡通风格的预备姿势，但这部电影里的一些动作还是看起来有点突兀。
到了50年代后期，东映的“迪士尼风”登峰造极。尽管东映使用预备动作从未达到迪士尼的水平，但其卓越的全动画后来在日本也鲜有可追者。下面这段来自《小猫的工作室》（1959），预备动作多次出现，表现了不同的姿态和运动。注意，演武士的老鼠的预备动作快而细微，而小猫的预备动作则相对慢而宽阔。
和挤压拉伸一样，预备动作某种程度上也是一种奢侈品，因为其在全动画之下的效果最好。60年代早期，吱吱作响的电视走进千家万户，意味着日本动画制作上必须采取省钱的窍门，如降低张数和采用循环重复汤思雨。鉴于相同的画面会在屏幕上持续更久，预备动作让动作清晰的功能不再要紧。于是，预备动作基本上只用于视觉上的停顿。下面这一段来自手冢治虫的《阿童木》（1963），展现了极度的有限动画里的预备动作。
然而，与挤压拉伸不同，预备动作在现在的日本动画里也有大量应用。预备动作偶尔会用于卡通风格的夸张或演技，但主要还是用于构成打戏和动作戏的基本要素。下面这一卡来自《一拳超人》（原画小田刚生），里面的预备动作既有力又诙谐，怪物挥拳前股海泛舟，向后拉拳头，一直拉到天上去了，表现出拳头的强大力度。
下周预告：演出（Staging）
原地址：https://wavemotioncannon.com/2017/05/02/animation-principles-anticipations/
原作者：ibcf
翻译：钻石
原文及译文根据CC BY-NC-SA 4.0协议发布
预备动作（anticipation），常简写作预备（antic），就是动画中可以预告下一个动作的这个动作ca1522。预备动作常用于让动作更加清晰，以及动作的停顿。井琳典型的例子如角色在冲出画面前把身体往回拉，正如下面这个出自《小魔女学园》的场景。
下面这个片段（出自《轻音》）也是个不错的例子hibernate下载，注意看打棒球的女孩在击球前的动作食罪巴鲁。她的身体往后转，把球棒往击球方向的反方向挥舞。她的眼睛和姿势都瞄着画面右侧，毫无疑问球会从那边过来。这些动作让观众对最终的挥棒有所准备，使动作一气呵成铁哥们助手，不显突兀。
这一段挥棒还表现了一个次要技巧，那就是过度动作（overshoot）。女孩挥动的球棒越过了击球的位置，带动她的手臂向前延伸，球棒甚至超出了屏幕范围。过度动作是为了增加从预备动作开始的运动幅度。在一段较短的时间内，动作幅度越大，给观众留下的视觉印象就越深刻。过度动作之后绣眉多少钱，女孩终于“安顿”（settle）在最终的姿势上，从而完成这一系列的动作新四小天王。
预备（antic）—主动作（action）—过度（overshoot）—安顿（settle）
并非每个动作都要有预备。慢动作或小动作一望便知安德烈金，并不需要准备姿势来提示。预备动作的故意缺失也可以创造“意外包袱”的喜剧效果，这种情况下，一个幅度很大的动作之前完全没有预备，或预备动作诱导观众想象的动作与实际动作并不一致清明幻河图。下面这个片段（来自《福星小子》）里，一个角色的头突然放大，吓到其他角色的同时，也出乎观众的意料。
优秀的动画师会根据角色、动作和情景的不同，画出不同类型和幅度的预备动作。预备用对的话，其达到的娱乐效果不亚于动作主体能达到的。下面这些图里就是一个卡通风格十足的预备动作：亚可整个脸和身体都扭动起来，预示着她即将暴怒，之后她的身体冲向屏幕顶端，一下子把脸撞在上铺的床板上。
预备动作对上一个动作的延续，也可以让动作之间更加流畅吴美婷 。如果没有预备达明一派对 ，动作会显得不协调，犹如音乐声断断续续。下面这个片段来自大藤信郎监督的《心之力》（心の力，暂译），就有一个角色毫无预备地冲出屏幕（不过平心而论，这部电影其他地方的预备都安排得好好的）极品姑爷。
据弗兰克和奥利所言，华特·迪士尼检查动画时首先会提出的要求，就包括修正那些“唐突意外”（abrupt and sudden）的动作。迪士尼最早用的术语是“对准”（aiming），原因是角色会把肢体或者身子对准要运动的方向徐心澄。迪士尼工作室并不是最早使用这种对准／预备的，这个技巧的运用向上可追溯至1920年代早期的菲力猫系列电影，不过20年代晚期的迪士尼短片《幸运兔奥斯华》是同一时期表现预备动作最多且最明显的。迪士尼把预备动作写进了业界规范。到1930年代中期，迪士尼的卡通片里几乎每个动作都会有某种预备，其他美国动画工作室也很快步其后尘。
日本动画中预备动作的应用最早可追溯至1931年村田安司的《咱们的棒球》（おいらの野球，暂译），这部片和棒球有关，自然而然投手和击球手的动作有很多预备。但是，和挤压拉伸一样，早期日本动画没有把预备动作用到迪士尼的程度。诸如大藤信郎的《ちんころ平平玉手箱》（1936）这样明显受到迪士尼启发的电影，只表现了最基本程度的预备动作。这一现象似乎一直持续到二战（熊川正雄是较为重要的例外）。
战后，日本动画公司（即东映动画）成为日本模仿迪士尼仿得最好的动画公司，也由此沿用了许多迪士尼的动画原则，其中就包括预备动作。《かっぱ河太郎》（1954）中有许多有趣的卡通风格的预备姿势，但这部电影里的一些动作还是看起来有点突兀。
到了50年代后期，东映的“迪士尼风”登峰造极。尽管东映使用预备动作从未达到迪士尼的水平，但其卓越的全动画后来在日本也鲜有可追者。下面这段来自《小猫的工作室》（1959），预备动作多次出现，表现了不同的姿态和运动。注意，演武士的老鼠的预备动作快而细微，而小猫的预备动作则相对慢而宽阔。
和挤压拉伸一样，预备动作某种程度上也是一种奢侈品，因为其在全动画之下的效果最好。60年代早期，吱吱作响的电视走进千家万户，意味着日本动画制作上必须采取省钱的窍门，如降低张数和采用循环重复汤思雨。鉴于相同的画面会在屏幕上持续更久，预备动作让动作清晰的功能不再要紧。于是，预备动作基本上只用于视觉上的停顿。下面这一段来自手冢治虫的《阿童木》（1963），展现了极度的有限动画里的预备动作。
然而，与挤压拉伸不同，预备动作在现在的日本动画里也有大量应用。预备动作偶尔会用于卡通风格的夸张或演技，但主要还是用于构成打戏和动作戏的基本要素。下面这一卡来自《一拳超人》（原画小田刚生），里面的预备动作既有力又诙谐，怪物挥拳前股海泛舟，向后拉拳头，一直拉到天上去了，表现出拳头的强大力度。
下周预告：演出（Staging）
原地址：https://wavemotioncannon.com/2017/05/02/animation-principles-anticipations/
原作者：ibcf
翻译：钻石
原文及译文根据CC BY-NC-SA 4.0协议发布